La réharmonisation
Remplacer, enrichir ou transformer les accords d'une grille existante
Qu'est-ce que la réharmonisation ?
La réharmonisation consiste à remplacer les accords d'un morceau par d'autres accords qui harmonisent la même mélodie différemment. La mélodie reste identique — c'est l'harmonie dessous qui change, modifiant la couleur, la tension, l'émotion.
Contrainte fondamentale :
Les notes de la mélodie doivent rester compatibles avec le nouvel accord (elles doivent être chord tones ou tensions disponibles). Si la mélodie tient un C sur un accord, cet accord doit avoir C en fond., 3ce, 5te, 7e ou tension disponible.
Technique 1 — Substitutions tritoniques
Remplacer un V7 par le V7 situé un triton plus bas. Crée un mouvement de basse chromatique. (Voir le cours dédié pour le détail.)
Original
Dm7
G7
V7/I
C△7
Avec triton sub
Dm7
Db7
TritSub
C△7
Basse : D → Db → C (descente chromatique)
Technique 2 — Insertion de dominantes secondaires
Ajouter un V7/x juste avant n'importe quel accord diatonique pour renforcer son arrivée.
Original (4 accords)
C△7
Am7
Dm7
G7
Avec dominantes secondaires (8 accords)
C△7
E7
V7/VI
Am7
A7
V7/II
Dm7
D7
V7/V
G7
C△7
Technique 3 — Substitution diatonique
Remplacer un accord par un autre accord de la gamme qui partage au moins 2 notes en commun. Les substitutions diatoniques classiques :
| Accord original | Substitut | Notes communes |
|---|---|---|
| C△7 (I) | Em7 (III) | E–G–B (3 notes sur 4) |
| C△7 (I) | Am7 (VI) | E–G–A (3 notes sur 4) |
| G7 (V) | Bø7 (VII) | B–D–F (3 notes sur 4) |
| Dm7 (II) | Fmaj7 (IV) | F–A–C (3 notes sur 4) |
Technique 4 — Passing chords (accords de passage)
Insérer un accord étranger à la tonalité pour créer un mouvement chromatique entre deux accords. Ces accords ne durent généralement qu'un ou deux temps.
Original
C△7
Am7
Approche chromatique diatonique
C△7
Bm7
+1/2T
Am7
Approche chromatique par dessus
C△7
Bb7
-1/2T
Am7
Règle de base :
Un passing chord peut s'approcher de sa cible par demi-ton (chromatique) ou par quinte (diatonique). Il peut précéder l'accord cible d'un seul temps — juste assez pour "attirer" l'oreille.
Technique 5 — Le turnaround
Le turnaround (ou "oreille") est une séquence qui ramène vers le début du chorus. Il remplace souvent les 2 derniers accords du cycle de 8 ou 32 mesures.
Turnaround basique I–VI–II–V
C△7
I
Am7
VI
Dm7
II
G7
V
Avec accords secondaires
C△7
I
E7
V7/VI
Am7
VI
D7
V7/V
G7
V
Turnaround tritonique
C△7
Eb7
TritVI
Dm7
Db7
TritV
Technique 6 — Back-cycling
Précéder n'importe quel accord d'une chaîne de II–V–I "rétrograde" — on remonte la chaîne des quintes vers l'arrière, ajoutant des mini II–V avant l'accord cible.
Original : juste C△7
C△7
Back-cycle 1 cran (II–V ajouté)
Dm7
II
G7
V
C△7
I
Back-cycle 2 crans
Am7
D7
Dm7
G7
C△7
Back-cycle 3 crans
Em7
A7
Am7
D7
Dm7
G7
C△7
Chaque cran remonte d'une quinte. Coltrane utilise ce principe de façon extrême dans "Giant Steps".
Exemple complet : réharmoniser Autumn Leaves
8 premières mesures, tonalité de Sol majeur
Version originale
Cm7
F7
Bb△7
Eb△7
Am7b5
D7
Gm7
—
+ Triton subs sur les V7
Cm7
B7
trit
Bb△7
Eb△7
Am7b5
Ab7
trit
Gm7
—
+ Passing chord + dominante secondaire
Cm9
B7
Bb△9
A7
V7/IV
Eb△7
Am7b5
Ab7
Gm9
Comparer les basses : G→F→Bb→Eb vs G→F#→Bb→A→Eb — la version réharmonisée crée plus de mouvement chromatique.